ANTÍA MOURE

Es una de las más destacadas autoras del presente artístico gallego. Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Vigo en el año 2004, amplía su formación en el universo de la cultura pero con otro enfoque; realiza un máster en gestión cultural en la Universidad Carlos III de Madrid (2006-2007). Obtiene la beca de ampliación de estudios artísticos Novos Valores de la Diputación de Pontevedra recién finalizada la carrera, y realiza una estancia en el Centro Portugués de Serigrafía de Lisboa en 2006. En su trayectoria destaca su presencia en proyectos como el Archivo de Creadores de Matadero, el Centro de Creación Contemporánea de Madrid o el Observatori 2006, así como su inclusión en la publicación 100 News Artists (2010) de la reputada escritora y comisaria británica Francesca Gavin. Realiza su primera exposición individual en el año 2005 en A Chocolataría, D´5 Espazo de Experimentación e Creación Contemporánea en Santiago de Compostela, a la que le siguen numerosas muestras tanto individuales como colectivas en diversas ciudades gallegas, Madrid, Alemania, Portugal, China, etc. Asimismo ha participado en destacadas ferias nacionales e internacionales como ARCO y Estampa (Madrid), Espacio Atlántico (Vigo), Dfoto (San Sebastián), China Internacional Gallery Exposition (Beijing), Bridge Art Fair (Nueva York), Arte Lisboa, o Colonia Liste Köln. En la actualidad reside en Madrid, donde compagina su faceta artística con su trabajo como gestora cultural.

Antía Moure trabaja con la idea de espacio y tiempo; revela confidencias —que nacen mayoritariamente de experiencias reales— a modo de exorcismo emocional en fotografías de paisajes desolados, en frágiles instalaciones o en desgastados muros y papeles. El texto y la caligrafía son fundamentales en su obra; añade directas y en ocasiones incómodas frases —que fusionan lo colectivo y lo individual— en las paredes de ruinosas estancias. Son monólogos o recuerdos de los que se quiere desprender, y parece como si el hecho de compartirlos los hiciese menos suyos. En relación al recuerdo, para Moure “lo que recuerdas generalmente es algo mutado, que no es real, deteriorado…”. Toma como referentes, en cuanto a la visceralidad con que narran sus historias, a Jenny Holzer, Tracey Emin, Herman Hesse o Lou Reed. La artista comparte su intimidad con el espectador de una forma pasional, sencilla y directa; se establece una interrelación entre ambos, una conexión constante en toda su producción, y será justamente la lectura del espectador la que active la historia que se esconde o que se pretende denunciar. 

La obra fotográfica B. (2008), presente en la Colección Afundación, pertenece al proyecto Yo también me acordaré de vosotros. En él trabaja con diferentes medios además de la fotografía y apuesta por una narración fragmentada, un relato elaborado a partir de la relectura de una frase concreta y casi aleatoria extraída del corpus intelectual y creativo de seis autores inspiradores para la artista: Baudelaire, Borges, Nietzsche, Rimbaud, Sylvia Plath y María Zambrano. El denominador común es la reflexión acerca de la vida desde una óptica compleja. En la fotografía B. se reconocen elementos recurrentes en su producción: una estancia solitaria, una pared llena de grietas, en la que solo una usada silla de enea y un jarrón, con los restos de una naturaleza otrora viva, habitan esa desolada estancia en la que se puede leer la frase escrita sobre la pared “Dos o tres veces había reconstruido un día entero” perteneciente al relato Funes el memorioso (1944) de Jorge Luis Borges; una cita que nos habla de la memoria, en este caso de la hipermnesia: la capacidad de una persona para recordar una cantidad enorme de datos e imágenes.